Courir la ville, c’est me l’approprier, créer un rapport actif avec elle, ne pas la subir. C’est une conquête aussi bien poétique que physique. Pour sa saison 2013-2014, intitulée « Courir les rues », la Criée, centre d’art contemporain (Rennes) invite Jan Kopp. Ce dernier propose une exposition dont le projet s’élabore dans l’espace public impliquant étudiants et habitants rennais. Outre l’installation monumentale Grand Ensemble, une sélection de dessins réalisés depuis la fin des années 1990 est présentée.

Avec une grande économie de moyens, l’artiste utilise ce médium comme notation de réalisations à venir ou de manière autonome. Läufer et Chemin de désir appartiennent à ce registre au caractère plus introspectif, aux formes discrètes. Les tracés, intuitifs, semblent refléter une sorte de cartographie poétique et mentale, témoignant de la pratique de l’errance, de la promenade comme possibles façons d’habiter l’espace.

Attentif à leurs qualités plastiques et visuelles, Jan Kopp réalise des œuvres composites et poétiques qui induisent une perception active du temps et de l’espace. Quels que soient leur univers esthétique, ses réalisations tendent avant tout à rendre sensibles des possibles de l’expérience individuelle : elles suggèrent des appropriations de l’espace, suscitent un usage particulier des objets, invitent au mouvement, déplacent le regard, proposent l’invention d’une nouvelle langue... Ce sont autant d’expériences singulières qui interrogent l’espace public, le lieu commun (au sens propre du terme) et “l’être ensemble“.

Ce sont autant d’expériences qui mettent en jeu la circulation et l’échange de la parole, l’éphémère d’une présence physique à la fois unique et commune, l’existence d’une communauté. A ces expériences, l’architecture et les problématiques urbaines servent souvent de cadre : qu’elle soit directement représentée ou seulement suggérée, la ville est par excellence l’environnement de l’homme moderne, historique et organique, la scène sur laquelle interfèrent et se projettent les parcours de vie, les fonctions sociales et les utopies de construction. L’exploitation d’une large diversité de moyens d’expression dénote chez Jan Kopp un souci permanent de conférer à son œuvre la dynamique de la pensée, fluide et libre de ses associations. Jan Kopp se rallie ainsi à une figure de l’artiste en artisan ou en bricoleur, auquel l’absence de spécialisation autorise l’autonomie et la liberté d’infiltrer des registres formels adaptés aux lieux et aux temps investis.

Dans le contexte d’une société soumise à un omniprésent principe de réalité et en réponse à ce pragmatisme ambiant, les artistes d’aujourd’hui sont prompts à hybrider les genres et à brouiller les limites entre l’art et la vie. Pour Jan Kopp, se définir en artisan est en outre une manière de s’inscrire dans une filiation historique d’artistes engagés, pour lesquels le nomadisme, aussi bien mental que formel, s’envisage comme un concept salvateur, en résistance à des processus d’atomisation et de confinement de l’individu. Son travail se développe ainsi comme une démarche transversale reposant davantage sur la dé contextualisation, l’interprétation et le décalage des concepts que sur une création ex‐nihilo, valorisant autant la polysémie des gestes ou des formes que la qualité d’états instantanés et provisoires. Olivier Grasser